有了這麼落落長的背景認識，就可以來看看《守護者》的改編：《守護者》背景訂於1985年，蘇聯正準備介入阿富汗內戰。在史實上，1989東歐共產國家就跟堆骨牌一樣，一個倒一個。早在軍備與太空競賽，就耗盡了俄國的生產力。而七零年代石油危機後，俄國並未於此中完成產業轉型，導致八零年代戈巴契夫等改革派欲推行「改革開放」，心有餘而力不足。而各共產加盟國，一向靠蘇聯支柱(金援與貿易市場)，老蘇自顧不暇，加之各國經濟改革與民族獨立需求，骨牌效應自不意外。
 |
反戰運動期間，正值嬉皮鼎盛期。嬉皮自稱"花的孩子"；
當軍隊維持遊行現場和平時，參加的男女便會將花朵插入
槍管。但反戰遊行也不是每次都安全下莊：1970年，俄亥
俄州肯特大學學生遭國民警衛隊生射擊，造成4人死亡
|
全片最重要的歷史改編，應屬越戰出動了曼哈頓博士(Doctor Manhattan)，使南越統一北越。前文說過，冷戰的要義在於「平衡勢力」，曼哈頓博士此種犯規的存在，等同於出動核武攻打越共。此段改編還有一項個重要的意義：越戰期間，正值美國解放運動大張旗鼓，並以反越戰作為高潮。此次運動可說是二戰後第一波公民運動高潮；它跨越不同國家與不同階級(以學生為主)，同時爭取平權(黑人、婦女)、個人解放(性解放)、社會改革(實施社會主義)。二戰結束後，第一世界各國皆收緊了本國的政治自由度，並以凱因斯經濟學(Keynesian economics)作為經濟政策，用充分就業與社會福利維持社會安定。而六零年代的解放運動，便是戰後一代與父輩（二戰世代）切割之舉。改編美軍戰勝越南，能有效封堵社會輿論與解放運動。
另一項諷刺改編，即是尼克森當連選連任，當了第三次美國總統(違憲)。歷史上，尼克森因水門案(Watergate scanda)遭彈劾，成為美國史上第一位主動辭職的總統。而尼克森早年即與麥卡錫同聲相喝，反共宣傳不遺餘力。改編尼克森連選連任，彰顯右派的無限膨脹。
 |
圖左為：1974年8月9日，因水門案，於本日發表請辭演說
圖右為：某平行世界島國，總統監聽國會議長，發表痛心譴責演說
|
前文說過，超級英雄並不是近代的產物，每個文化集體皆享有自身的神話與英雄譜系。英雄譜系的重要功能為「文明奠基者」、「秩序恢復者（如希臘神話特休斯建立雅典城、羅馬神話埃涅阿斯為羅馬文明始源）」。就此而言，英雄譜系具有「確立政治正統」的功能。即便到了貌似科學的近代，創造「政治正統英雄」的工作仍未停歇，並與大眾文化緊密結合。如華人文化圈，由封建政權轉向現代，被歐美文化壓著打。七零年代以李小龍為開端，到近年霍元甲、葉問等抗日英雄的形象，都可視為民族神話的再造。
 |
自李小龍於70年代將武術踢進世界，便建立了武俠電影神話。有趣的是，香港作為武俠電影重鎮也隨政治情勢改變
武俠片的面貌。「俠」者悠遊於「江湖」；「江湖」，在廟堂之外，俠客是超政治與庶民同在的英雄。但自香港回
歸後，合拍的泛武俠電影，越來越愛講國家大義、甚至與民族主義掛勾，一曲「笑傲江湖」都快唱成「龍的傳人」
|
自1930年代，美國漫畫進入黃金年代，超級英雄便深入大眾文化。崛起年代恰是兩次大戰間，國際氛圍詭譎不定：納粹黨、法西斯主義、軍國主義、共產黨崛起，再次戰爭的陰影始終存在。即便一戰後，美國退回孤立主義，但仍難逃此全球化的恐懼氛圍。更何況，大蕭條年代的經濟恐慌，仍使人心有餘悸。在此秩序恐將失衡的年代，超級英雄漫畫的廣為流傳，至少有間接的因果關係。
有趣的是，二戰後美國毫無疑問成為世界霸主，英雄神話的消費市場理論上應順勢削減。但冷戰與核毀滅的威脅卻又帶給「民眾/文化消費品製造商」另一個刺激點，於是後繼的超級英雄、自走砲情報員，便忙著代替民眾舒緩冷戰壓力。但自蘇聯於1991年解體後，政治與文化情勢的假想敵瞬時消失。所幸，中東火藥庫銜接了假想敵的位置，讓各路英雄有所依歸。
《守護者》的特異處在於，它並非普羅大眾的百憂解，而是清算了所有冷戰期間的英雄創作。我們不妨以各個角色的中心思想製作光譜：
 |
藍鳥俠－曼哈頓博士，共計有：控制他人意識、影分身、分解、創造物質、傳送、改變身體大小、製造小型核爆、
預知未來，一個人就可以組成「特異功能組(X戰警)」。但諷刺的是，最接近神的男人，一樣對現實社會無能為力
|
「耶穌、阿拉、彌賽亞如果再臨人世，大概會被斥為異端燒死」，曼哈頓博士便體現了這個假定。不同處僅在於他沒有教條、創立宗派，並為人所操控。作為超人類的存在，必須超越政治色彩，即便介入，也需以「維持最多數人的和平」為條件。自相矛盾也在此處：如何讓人們不自相殘殺？史實中，越戰應以美國敗退，越共統一越南作結。但曼哈頓博士打破了這項平衡，以超人的能力，強行扭轉世界，也因此激發了共產勢力的恐慌心態，提升核武危機。「神」干涉了人間紛爭，卻加劇惡果。曼哈頓博士命名來自二戰的原子彈計畫「曼哈頓計畫」，藍鳥俠的徒勞無功，也暗示核子武器不可能維持和平。
 |
| 盜版蝙蝠俠夜蕭梟二代，平常一副臭酸宅樣，居然可以搶走曼哈頓的馬子 |
夜梟一代，是作為美國式的傳統英雄被保留：守公義、懷舊(冷戰前的世界)、單純的理想主義(用雙手打出正義)。夜梟二代，可視作戰後的理想主義者：崇拜戰前的美國精神，一臉宅樣也顯出戰後出生的理想主義者過度天真的一面。就各個角色的光譜來說，夜梟二代是最為貼近普通人的意識：相信現有的政治體系，比起作為領頭者更希望成為追隨者，面對價值觀的衝擊缺乏靈活性。
 |
羅夏的造型與劇情氛圍，採用了黑色電影與硬派偵探小說元素：長大衣、黑色城市、雨天、
獨白、解謎推理。平常羅夏偽裝成柯賜海粉絲，看似街友。白天與黑夜的形象，這反映了他
出身社會底層。與此相較，生長於資產階級的夜梟，根本就是公子哥在玩正義遊戲。
|
 |
丹麥哲學家齊克果(Soren Kierkegaard)有則寓言：劇院失火了，小丑衝上台前大叫失火了！
全場觀眾都笑了。笑匠不想當那個小丑，所以選擇盡情當個無賴。但最後他是還是哭了
|
笑匠則最為複雜的角色。表面上他是寄生在國家體系下的虐待狂，極端自我中心、全無善惡觀。但這是因為笑匠深知社會與人性，並看到超級英雄的諷刺位置：「我們保護的不過是不要讓他們傷害自己。」也因此，他以遊戲的態度參與行動，不論是打擊罪犯、跨國戰爭、暗殺總統、強姦、殺死戰俘與孕婦，通通無所謂，It’s a joke，世界只是另一個喜劇。在文學傳統中，小丑不推動情節發展，他只是舞台的旁觀者，時而諷刺、時而悲憫，有時就像作者的存在(《浮士德》魔菲斯特、《李爾王》的弄臣)。也因為旁觀者的位置，才能使他看穿，不如選擇共醉一場。
 |
人生勝利組－智謀者。全片唯有他與笑匠看穿
了超級英雄的無能為力，因此走上極端
|
守護者自1940便與政府攜手保衛正義，但到了1985年，他們到底保衛了什麼？失去了什麼？絕對的武力優勢、擔任國際警察打手，是增長了危機還是和平？兩次大戰期間，各國的保守主義，姑息法西斯勢力崛起，進而引起二次大戰。戰後興起干涉它國內政，除了洗滌良心外，也有避免覆轍的味道。但，干涉是否等同自由正義，歷史自有評價。守護者與戰後美國的形象便在此黏合。
在片尾，導演安排了深具意義的面具秀。在宗教儀式，祭司、舞者戴上面具，是超越自我身分、神靈附體。對超級英雄來說，身分的二重性：「神性」與「人性」，是藉由「面具」區隔。英雄不等同於神，他必須捨棄所有人性意味後，方能昇華為精神對象(如基督、赫拉克勒斯)。神性與人性的混和，將降低神性，甚至成為「惡魔」、「暴君」。《守護者》中，羅夏是最堅定的面具守護者，將「神性」置於「人性」之上。片尾，羅夏脫下面具，不是為了方便認屍，而是經過連串事件後，了解超級英雄的「神性」，在殘酷現實中同樣無效，而無效的「神性」不過就是裝神弄鬼。也因此，他必須回到那個卑微渺小的自我。
作為文化文本，冷戰已交棒給恐怖主義，現存的共產實體是各方拉攏的好夥伴，當然不能傷害他們的脆弱情感。也因此，至少短期內，我們將看到越來越多的恐怖份子竄流在主流媒體，好建構美國民眾、及全球市場消費者的英雄神話。作為一種私心，李不才真心希望，能看到一種英雄神話，以美國作為討伐對象的超級英雄(北韓隊長、天神阿拉之類)，好舒緩一下多年從未被紓解的第三世界、伊斯蘭世國度、冷戰遺孤的精神緊張。
 |
| 《鋼鐵人》系列都忙著打恐怖份子，連滿大人(原作為華裔)都可以瞎搞成阿拉伯人，米國人真是愛錢又愛面子還怕傷害祖國情感， 想打壞人還要先看看對方金庫。我認為，「美國隊長」的名號應該讓給鋼鐵人：財大氣粗做人基掰死亡商人偽善外加假正義 |
結束本文前，我想藉由西部片作為《守護者》的參照座標。約翰韋恩(John Wayne)作為偉大的西部片演員，在他與約翰福特(John Ford)合作中，英雄皆是文明的保衛者、堅決與「秩序破壞者(地痞)」與「強虜(印地安人)」對抗。但兩人合作的最高成果，卻是「反西部」電影《搜索者》(The Searchers, 1956)。約翰偉恩飾演的英雄，道德有所缺憾，甚至是種族主義的化身。這是第一部電影體系內，對西部片的反思，也因此偉大。《守護者》也是如此。
閱讀參考：《極端的年代》，麥田出版社。
《全球通史》，北京大學出版社。(簡體)《馬克思以後的馬克思主義》，人民大学出版社。(簡體)
《千面英雄》，立緒出版社。
《祈望神話》，立緒出版社。
《冷戰》，社會科學文獻出版社。(簡體)
維基百科：「冷戰」條目。(本條目詳解冷戰發展與影響，有興趣的朋友不
妨參考)
沒有留言:
張貼留言